動畫片的導(dǎo)演主要工作是什么？

動畫片的導(dǎo)演主要工作是什么：

有關(guān)動畫片導(dǎo)演，相信大家都聽過這樣一個段子：

某女演員為了上位，深夜找導(dǎo)演去“打磨演技”，早晨醒來后給導(dǎo)演一個大耳光：你怎么不早說你是動畫片導(dǎo)演啊!

一個小笑話，卻說出了動畫導(dǎo)演和影視劇導(dǎo)演最本質(zhì)的區(qū)別：一個導(dǎo)動畫，一個導(dǎo)真人!我知道上面是句廢話，但兩者的工作就是從這個區(qū)別上來展開。

曾經(jīng)有位老前輩說過這么一句話：從真人影視劇導(dǎo)演轉(zhuǎn)型為動畫片導(dǎo)演需要經(jīng)過很長的周期，因為除了影視專業(yè)的知識外，他還需要掌握更多的‘動畫’制作的專業(yè)知識；從動畫片導(dǎo)演轉(zhuǎn)型到真人影視劇導(dǎo)演的周期相對較短，因為他只要掌握好真實的‘導(dǎo)筒’如何使用就好了，當然只適用于優(yōu)秀且專業(yè)的動畫片導(dǎo)演。

這句話并沒有diss影視劇導(dǎo)演的意思，而是術(shù)業(yè)有專攻。一部標準的影視劇，演員的表現(xiàn)起到了很大的作用，一個優(yōu)秀的演員很少需要導(dǎo)演的指點。而一個動畫片導(dǎo)演，你不可能去給紙片人講戲，人物的外貌形象、內(nèi)在性格、動作表情都需要導(dǎo)演一點一點憑想象力來創(chuàng)作。所以在某些角度來說，動畫片導(dǎo)演的需要掌握的‘專業(yè)性’知識要更多。但無論是何種形式的影視作品，都需要導(dǎo)演具備一些基本素質(zhì)，比如：文學、藝術(shù)、歷史、傳統(tǒng)文化、專業(yè)知識的掌握程度等等。簡單說，導(dǎo)演的閱歷和知識儲備決定了其作品可以達到什么高度。

一部動畫的導(dǎo)演團隊通常由導(dǎo)演組組成，那么我們這里所謂‘動畫片導(dǎo)演’，其實便是我們自己稱之為‘總導(dǎo)演’的職務(wù)，那么無論是‘總導(dǎo)演’還是每個重要模塊的‘導(dǎo)演’他的工作具體是什么，幾百字、幾千字很難以說明，下面我會以動畫電影《風語咒》為例，簡單且概括的說一說，希望給與大家些許幫助。

在《風語咒》的制作團隊中，以總導(dǎo)演為核心，下面由分鏡導(dǎo)演、動畫導(dǎo)演、視效導(dǎo)演、配音導(dǎo)演(有些公司稱之為‘總監(jiān)’)來執(zhí)行動畫的前期、中期、后期不同模塊的工作，最后由總導(dǎo)演來整合，并呈現(xiàn)出一部完整的、達到播出標準的動畫作品。但總導(dǎo)演的工作并不僅僅是驗收，《風語咒》105的片長，2300個鏡頭，從劇本策劃到最終上映，每一個制作環(huán)節(jié)甚至精細到每一個鏡頭、每一幀畫面都需要總導(dǎo)演來做決策。總導(dǎo)演并不需要每一個步驟都去親力親為，但一定要清楚自己想要得到什么樣的效果，并準確下達給每一個環(huán)節(jié)的制作人員，這樣細致的工作要從初期策劃階段開始執(zhí)行。

何謂分鏡導(dǎo)演？簡單來說就是將劇本上的文字翻譯成畫面的那個負責人，他將畫面有機的組合到一起，形成每一場的故事，再將幾十場上百場的戲組合到一起，就形成了一部90-100分鐘的動畫電影。每個鏡頭的景別、角色數(shù)量、表演、臺詞、特效以及時長都應(yīng)該是什么樣，并以什么樣的節(jié)奏、配合什么樣的音樂和動效，怎樣有機的串聯(lián)在一起便是他的主要工作。

在這個過程中，導(dǎo)演要在腦中想好，劇本中呈現(xiàn)的劇情要呈現(xiàn)出怎樣的畫面。舉個例子，比如《風語咒》中村長王富貴手指抽筋那一段，切到這一場是以什么的鏡頭開始，是要把畫面單獨由王富貴拉開，還是要直接出現(xiàn)王富貴和小妖孽兩個人，還是全景展現(xiàn)所有調(diào)度關(guān)系，都需要思量并決定下來，后續(xù)的畫面以什么景別進行拍攝，人物方位應(yīng)該以什么樣的鏡頭調(diào)度依次展現(xiàn)，都要考慮清楚。甚至更細致一點，王富貴掐指時是否要動效或音樂的配合，他那句“大事不好，我手指抽筋”要以什么節(jié)奏說出來，角色是坐著還是應(yīng)該站著，什么時間點站起來都需要導(dǎo)演來擬定好，最終準確無誤的傳遞給制作人員，這樣才能達到預(yù)想中的效果。一個鏡頭都需要如此的工作量，可見《風語咒》2300個鏡頭是一個多么龐大的工程。

然而這還僅是分鏡階段，最終的成果僅僅是layout，遠遠達不到播出標準，接下來還需要動畫導(dǎo)演領(lǐng)導(dǎo)制作人員對layout中的人物進行‘表演’的處理。當然動畫導(dǎo)演同樣需要專業(yè)的知識儲備，從基礎(chǔ)的人物、動物、自然界萬物……這么說吧凡是能動彈的東西都有其特有的運動規(guī)律，而這些僅僅是動畫導(dǎo)演所掌握的基礎(chǔ)，而一切表演的核心便是‘人’，人是最復(fù)雜的，如果從角色的一顰一笑、到角色的內(nèi)心展現(xiàn)，那么就需要動畫導(dǎo)演長期日積月累的學習和積累了。當然動畫導(dǎo)演也不是隨機的、任性的去發(fā)揮，他需要把控好每部作品的表演風格，并讓角色按照什么樣的方向進行表演，這樣才可以保證角色的表演是用來服務(wù)于故事，用來烘托每一場戲的表達效果的。在這個階段導(dǎo)演也要全程緊跟，保證達到預(yù)期效果。

這還僅僅是一個普通鏡頭的前期和中期工作，《風語咒》作為一部武俠玄幻類的動畫電影，還需要大量的特效畫面做支撐。比如影片中饕餮破土而出，鏡頭中用到了許多破碎、煙霧等效果，這同樣需要導(dǎo)演在前期把畫面設(shè)計好，再劃分到專業(yè)的做破碎、做煙霧的工作人員身上，最終由導(dǎo)演驗收，如果稍微有那么幾個特效做的不盡人意，那么工作人員幾天或者幾個星期的努力就白費了。

由此可以看出，動畫片導(dǎo)演的專業(yè)能力不僅體現(xiàn)在動畫制作上，還要有極強的大局觀和把控能力，這都需要長年累月的經(jīng)驗才能勝任。再舉個例子，真人影視劇是有耗片比的，前期會拍攝大量的素材，到了剪輯時需要廢棄很多素材，甚至某些鏡頭不滿意可以找演員重新拍。而這個在動畫片中是完全不存在的，90分鐘的電影就是90分鐘的鏡頭時長，一個鏡頭便是一個鏡頭的錢，動畫想要重來需要耗費極大的成本，你們看到畫面中燃燒的是山是樹，在我們眼里燃燒的都是實打?qū)嵉慕?jīng)費，根本就沒有多余的成本可以去浪費。以上只是簡單介紹了動畫片導(dǎo)演的基本工作，而每一個模塊都需要更專業(yè)講解，這里沒法詳細描述。說了這么多一是想以一個動畫片導(dǎo)演的身份為諸位知乎答友介紹一下這個職業(yè)，二是希望大家可以理解：做動畫不易，做動畫的人也不易，希望各位看官可以多多支持國產(chǎn)動畫。

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